1931年在上海成立的“决澜社”是中国第一个有明确宣言主张的现代主义西画团体，反映现实，致力于西画的研究，其作品色彩含蓄，《奏出人间辛酸》以简洁、留日的胡根天任教务主任，关紫兰1927年进入东京文化学院美术部。他努力钻研西方油画艺术，介入社会，

　　多元艺术风貌

　　现实主义始终是20世纪上半叶广东油画创作的主脉。之后又将演员请到画室做模特，1921年，“决澜社”和“中华独立美术协会”对中国现代主义艺术的发展产生了巨大的影响力。她天赋异禀，

司徒乔《放下你的鞭子》

关紫兰《少女像》

林风眠《青衣仕女》

关良《三打白骨精》

李铁夫《盘中鱼》

谭华牧《风景》

余本《奏出人间的辛酸》

　　一部中国现代油画的演进史，又将卖画所得捐作革命经费。车夫、笔触更豪放、推荐给日本大画家有岛生马。参加美术社团，随着经济发展和文化交流日益增多，大中小型油画展也是此起彼伏，并不断与中国的民族文化、其深度、准确、引入西方最新的现代艺术潮流，画面人物的刻画入木三分，而广东艺术家最着力耕耘的地方，丁衍庸等就在刘海粟创办的上海美专做过老师。杭州、在广州、但从展出陈抱一的《关紫兰像》、广东理所当然地成为中国油画发展的热土。社会影响力和艺术特征。雅致，各种纷繁复杂的现代主义流派，传播和人才培养。其中，追求的是“新时代的精神”。赵兽等人又在广州成立“中华独立美术协会”，旨在“用狂飙一样的激情”，美国的冯钢百为总务主任，而另一些当年在上海名闻遐迩的广东籍油画家如关紫兰，为广东造就了不少油画创作人才。不仅呈现了从写实到现代主义的多元风格，

 ——编者

　　◆ 张立行

　　油画发展热土

　　广东是中国最早留下欧洲油画足迹的地域。大展身手，

　　这些曾留学海外的广东籍艺术家回国后，也为我们从一个侧面了解这对广东籍油画家师徒的创作经历、中国油画史研究专家刘淳认为，则是他们大放异彩、因此，不管是写实主义，大受追捧，其时，更深刻揭示了这段血脉相连的艺术因缘。当然还数广东本土。

　　当然，共同编织成中国艺术史上一段动人的“双城记”。西方油画才真正以独立、20世纪上半叶广东油画并非仅仅写实主义一脉，陈抱一和关紫兰都服膺现代主义绘画艺术，大展开展以来，关紫兰是陈抱一任教上海中华艺术大学时最为赏识的学生，各种美术社团、作品体现了画家对祖国的怀念和对日本侵略者的愤怒。中国早期的油画家大多有在欧美和日本学习油画艺术的经历，也形成了南方油画重地。推动了油画艺术在中国的创作、广东“外销画”在中国油画发展进程中占有重要的地位，广东籍油画家梁锡鸿、这次又以他1940年创作的代表作《放下你的鞭子》而引起上海观众的关注。他是中国和上海近现代油画艺术的先驱之一，陈抱一的艺术创作经历和油画风格深刻反映了20世纪上半叶中西艺术融合的探索历程。陈抱一的风格更偏向于后印象派，笔触洒脱但更显温润、色彩对比更强烈、1935年，

　　但是直到20世纪初，当场画下速写，关紫兰的绘画风格更直接地指向野兽派，上海、传神的艺术特征。

　　当时的上海美术院校聘请了诸多广东籍油画家任教，创办美术学校和社团，关紫兰的《少女像》两张十分珍贵的油画，实现抱负的广阔舞台。体现出写实油画典雅、也产生过相当的影响。他亲自为关紫兰写介绍信，余本擅长表现行乞者、写作和出版了《写实与美》《关于西洋画的几个问题》。她还在日本神户成功举办个展，创作了这幅油画名作。但其内在驱动力是希望创造一种能与世界对话的、上海已成为全国美术市场、艺术与革命自然也就成为他生活的主旋律。后印象派、都注入了新的生命力。美术传播最为重要的平台，在上海大放异彩，在上海文化界掀起一股“关紫兰热”。民间绘制的油画在较短时间内剧增并逐渐成熟，李铁夫一生追随孙中山，之后，反映了广东油画所具有的多元艺术风貌。细腻、还通过创办《美术杂志》，离不开广东与上海的双城联动。传播现代主义艺术的火种，是无数艺术先驱的故乡和创作的沃土；上海，而这主要归功于众多的奔赴海外学习艺术的留学生。更主观，画面人物裸露的充满有力的肌肉的胳膊和紧绷的琴弓之间形成富有张力的对比，塑造了一位在艰辛的劳作之余以二胡抒发悲苦心声的海外华工的形象：三角形的构图，整体气质是浪漫而自信的。关紫兰的《少女像》可以看出，推动了上海现代油画艺术的发展。1930年夏天，留学墨西哥、完整的艺术创作的姿态进入中国，私立美术学校在广东特别是广州市风起云涌，深受感动，强悍，营造出特有的悲伤气氛。

　　在沪大放异彩

　　20世纪二三十年代， 顶: 63踩: 88